مک مورفی ، علیه سیستم‌

فیلم «پرواز بر فراز آشیانه فاخته» اثر درخشان میلوش فورمن است که بر اساس رمان «دیوانه از قفس پرید» نوشته کن کیسی ساخته شده است.
این فیلم، یکی از بهترین فیلم‌های دهه ۷۰ سینمای آمریکا است که برنده اسکار پنج جایزه برای بهترین فیلم، بهترین کارگردانی، بهترین بازیگر زن و مرد و بهترین فیلمنامه برای بو گولدمن شده است.
موسیقی آن ساخته جک نیچه از آهنگسازان سرشناس موسیقی راک در دهه‌های ۶۰ و ۷۰ است که در سال ۲۰۰۰ درگذشت. آهنگسازی که ابتدا نوازنده ساکسیفون بود; ولی بعد به آهنگسازی روی آورد و با گروه‌های مختلفی چون «The Beach Boys» و «The Monkeys» و «Rolling Stones» همکاری کرده است; اما بیشترین شهرت او در این زمینه مربوط به همکاری او با نیل یانگ و آهنگ «Expecting to Fly» است که یکی از محبوب‌ترین آهنگ‌های دهه ۶۰ بود.
نیچه در اواخر دهه هفتاد پس از طی دوران طولا‌نی انزوا و افسردگی، به آهنگسازی فیلم روی آورد و با ساختن موسیقی برای فیلم‌های جن‌گیر، نمایش(Performance) و «پرواز بر فراز آشیانه فاخته» خود را به عنوان آهنگسازی خلا‌ق به هالیوود شناساند و به یکی از آهنگسازان پرکار هالیوود در این دوره تبدیل شد.
اما میلوش فورمن، فیلمساز چک و از نسل سینماگرانی چون ایوان پاسار و یاروسلا‌و پاپوژک است که با فیلم‌هایشان سینمای چک را در دهه ۶۰ متحول کردند.
سبک سینمایی فورمن در این دوره آمیزه‌ای از رئالیسم طنزآمیز چک و سینماوریته فرانسوی بود و تم‌های او اغلب مربوط به زندگی آدم‌های معمولی و نگاهشان به جهان بود.
فیلم‌های فورمن به دلیل داشتن نگاه انتقادی به جامعه چک موردپسند رژیم کمونیستی این کشور نبود و نظام سانسور این کشور، همیشه مشکلا‌ت زیادی برایش درست می‌کرد تا حدی که او مجبور شد خاک کشورش را در ۱۹۶۸ یعنی بعد از بهار پراگ ترک کند و به آمریکا پناهنده شود.
فورمن تنها سینماگر چک بود که توانست جای پای محکمی در هالیوود برای خود دست و پا کند. نخستین فیلم انگلیسی‌زبان او «Taking Off» بود که فیلمنامه آن را با همکاری ژان کلود کری‌یر فیلمنامه‌نویس مشهور فرانسوی نوشت. به دنبال آن فیلم‌های «پرواز بر فراز آشیانه فاخته» و «آمادئوس» را ساخت که شهرت جهانی برای او کسب کرد. آخرین فیلم فورمن، ارواح گویا بود که در سال ۲۰۰۶ ساخت و شکست هنری و تجاری سختی خورد.
میلوش فورمن در سال ۱۹۹۷ گوی بلورین فستیوال کارلو وی‌واری را به خاطر دستاورد یک عمر فعالیت سینمایی به دست آورد.
پرواز بر فراز آشیانه فاخته، یکی از بهترین اقتباس‌هایی است که تاکنون در سینما براساس یک رمان صورت گرفته است. رمان کن کیسی با الهام از فیلم «کریدور شوک» ساخته ساموئل فولر نوشته شده بود و نخست دست‌مایه دیل وسرمن شد که آن را در ۱۹۶۳ با بازی کرگ داگلا‌س روی صحنه ببرد.
اما میلوش فورمن به کمک بو گولدمن سناریست فیلم، برداشت انسانی و تازه‌تری از آن ارائه داد. با این حال کن کیسی خود هرگز به دیدن فیلم نرفت. چون می‌گویند وکیل حقوقی فیلم، وقتی با مخالفت کن کیسی در واگذاری حق امتیاز رمان برای ساخت فیلم مواجه شد به او گفت: «وقتی این فیلم در بیاید، تو اولین نفری هستی که در صف تماشاگران می‌ایستی.» اما کیسی قسم خورد که هرگز به دیدن این فیلم نخواهد رفت.
هم فیلم و هم رمان، هر دو انعکاسی رئالیستی و زنده از فضای پرآشوب دهه‌های ۶۰ و ۷۰ آمریکاست. دوران ترس‌ها و اضطراب‌های نسل بعد از جنگ آمریکا که در هراس ناشی از بمب اتمی، جنگ سرد و مک کارتیسم زندگی می‌کند.
نسلی که واکنش‌های متفاوتی به فضای سیاسی و اجتماعی پیرامون خود و سیاست‌های جنگ‌طلبانه آمریکا نشان می‌دهد; از انفعال و هیپی‌گری گرفته تا شورش و طغیان. برخی به مواد مخدر و عرفان هندی پناه برده و برخی نیز از آشوب شهرها به کوه و بیابان و دامن طبیعت وحشی گریختند. عده‌ای نیز مثل مک‌مورفی شخصیت فیلم پرواز بر فراز آشیانه فاخته، خود را به جنون و دیوانگی زدند.
رندل پتریک مک‌مورفی، مجرمی‌است که به به زندان و کار اجباری در یک مزرعه محکوم شده; اما به دلیل رفتار غیرعادی و حرکات جنون‌آمیزش به یک آسایشگاه روانی در منطقه اورگون منتقل می‌شود.
ظاهرا مک‌مورفی خود را به دیوانگی زده تا بقیه دوران محکومیت خود را در شرایط آسان‌تری بگذراند; اما آسایشگاه روانی که به وسیله زن مستبد و خشنی به نام پرستار رچد اداره می‌شود، به تدریج او را به جنون می‌کشاند.
مک‌مورفی قوانین خشک و انعطاف‌ناپذیر تیمارستان را شکسته و نظم تحمیلی آن را بر هم می‌زند و با حرکات انقلا‌بی‌اش، لحظات شاد و مفرحی برای بیماران روانی فراهم می‌کند که هرگز از آن برخوردار نبوده‌اند. وی این آزادی و امکان را برای بیماران فراهم می‌کند که به تماشای تلویزیون بنشینند، به ماهیگیری بروند، بسکتبال بازی کنند، زندگی شیرینی داشته باشند. او روح اعتراض و حق‌طلبی را در آنها زنده می‌کند. اما پرستار رچد نمی‌تواند رفتار آشوب‌گرایانه مک‌مورفی را تحمل کند و در نهایت با استفاده از شوک الکتریکی، او را فلج می‌سازد.شخصیت‌پردازی فیلم عالی است. هم مک‌مورفی و هم پرستار رچد، آدم‌هایی چند بعدی و پیچیده‌اند که اعمال و واکنش‌های آنان قابل پیش‌بینی نیست. یکی از شخصیت‌های جالب فیلم، مرد سرخپوست تنومندی است معروف به «رئیس» که خود را به کر و لا‌ل بودن زده است.
رئیس به تدریج جذب شخصیت مک‌مورفی شده و در اعتراض علیه اقتدار خانم رچد در کنار او قرار می‌گیرد و هم اوست که پس از پی بردن به بلا‌یی که بر سر مک‌مورفی آورده‌اند، او را با بالش خفه کرده و با شکستن پنجره از تیمارستان می‌گریزد.
جک نیکلسون در نقش مک‌مورفی، یکی از بهترین بازی‌های تمام عمر خود را ارائه داده و به نظر می‌رسد که هنوز نتوانسته خود را از تاثیر و جاذبه این نقش رها سازد و در بسیاری از نقش‌هایش، جنبه‌هایی از شخصیت مک‌مورفی را بروز می‌دهد.
پرواز بر فراز آشیانه فاخته بررسی روان شناسانه یک عصر است. آسایشگاه روانی تمثیلی از یک جامعه استبدادی خشن و ضد انسانی است که با قوانین تحمیلی و آزاردهنده‌اش شهروندانش را به ستوه آورده است.در چنین فضای اختناق آمیز و خواب‌زده‌ای است که مک‌مورفی ظاهر می‌شود و آب در خوابگه مورچگان می‌ریزد. او انسان تک‌رو و مستقلی است که علیه سیستمی که فردیت آدم‌ها را از آنها گرفته و آنها را به توده انبوه بی‌شکلی تبدیل کرده، طغیان می‌کند.
آنارشیسم مک‌مورفی، دشمن نظم تحمیلی و ضد انسانی حاکم بر آسایشگاه روانی است و باید سرکوب شود. مک‌مورفی از بین می‌رود; اما تاثیری که بر فضای تیمارستان و بیماران روانی می‌گذارد، انکارناپذیر است. تیمارستان دیگر نمی‌تواند به شکل سابق‌اش اداره شود.
موسیقی جک نیچه برای این فیلم تم غالبی ندارد و صرفا مهمترین رویدادهای فیلم را دنبال کرده و بر اساس حال و هوای صحنه‌های فیلم تنظیم شده است. همه قطعات، ملودیک و سازی‌اند; مثل قطعه موسیقی کانتری «Bus Ride to Paradise» که با گیتار نواخته می‌شود و مربوط به صحنه‌ای است که مک‌مورفی بیماران روانی را به طور غیرقانونی با اتوبوس به دریا می‌برد و یا قطعه مشهور «Jingle Belles» که مربوط به صحنه جشن کریسمس در تیمارستان است. قطعه‌ای را که نیچه برای پایان فیلم ساخته، قطعه‌ای محزون است که با سرنوشت تراژیک مک‌مورفی ارتباط تنگاتنگی دارد.

پرویز جاهد

منبع : روزنامه حیات نو